盤點2010年代嘻哈十大專輯

2019即將過去，除了是一年的結束外，
也是2010年代(2010's)的結束，
Genuis整理出2010-2019年間的十大專輯，
一起來瞧一瞧！



10. Kendrick Lamar – good kid, m.A.A.d city

Credit: Genius

誠如專輯副標「Kendrick Lamar的短片作品」所指出，good kid, m.A.A.d city這張自傳式饒舌專輯多少有些大膽，讓人能夠一窺康普頓鎮殘酷的生活現實。這是K-Dot首張主流廠牌專輯，是一張以「昆丁‧塔倫提諾的血液」所寫成的，而專輯中所有歌曲都完美流暢的編排，而演出的主角則是17歲的Kendrick，自述他自己的一天。不僅找來西岸大老Dr. Dre協助專輯製作，同時也留下許多令人印象深刻的歌詞，讓人聯想到Boyz n the Hood這張西岸經典。

當然，專輯中我們也會看到一些獨特、重複出現的角色，像是在Sherane a.k.a Master Splinter’s Daughter、Poetic Justice兩首歌曲中都曾出現名為「Sherane」的致命女郎。這張專輯以一首長12分鐘、帶有命定意味的歌曲Sing About Me, I’m Dying of Thirst作結尾，歌曲中Kendrick因為一位好友的死，決定遠離街頭。Compton歷史上第一群饒舌巨星是N.W.A，他們不僅定義了西岸嘻哈的樣貌，同時也啟發了Kendrick Lamar的音樂；然而，透過good kid, m.A.A.d city這張專輯，Kendrick也重新定義了西岸嘻哈音樂，也留下一張這10年來最重要的一張專輯之一。

9. Solange – A Seat At The Table

Credit: Genius

A Seat at the Table可以說是Solange個人深層情感的宣洩，帶著某種不容妥協的堅強，更是令人心醉的好音樂。而如同專輯標題所表明，這張專輯主要和個人空間有關。在Don’t Touch My Hair中，Solange要求那些好奇的人們要尊重他的個人隱私；而在Where Do We Go中，內容帶到了黑人身體如何穿梭於屬於白人的空間。這張作品同時也利用Master P的聲音做串場，象徵性地道出黑人處境與經驗。

也許更重要的是，這張專輯創造了一個空間，直指的某種集體痛苦與創傷，像是在Mad這首歌中，Solange探討了黑人女性容易歇斯底里發脾氣的刻板形象，即使她們的憤怒多為黑人男性所引起。而在專輯推出後的一首散文詩中，Solange在最後一句寫道：「We belong. We belong. We belong. We built this.」透露出一種身為黑人女性的驕傲也能視為一種賦權

A Seat at the Table對於當代黑人女性來說，是一個必要的、且不矯揉造作的肯定，既兇狠又驕傲。

8. Chance The Rapper – Acid Rap

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這張混音帶(mixtape)讓饒舌歌手勸世(Chance the Rapper)從一個小有名氣的歌手成為一名巨星，雖然這一部分要歸功於他與Childish Gambino和Ab-Soul等人合作的曝光，但這張專輯之所以獲得巨大成功，主要是它所獲得的報導、評論，專輯中成功挑戰、融合不同音樂類型。Chance使用了浩室(house)、靈魂樂(soul)、舞曲(dance)、福音歌曲(gospel)與嘻哈元素，而豐富的音樂內涵也讓他更能呈現芝加哥的城市風貌。專輯的主題非常多元，像是Smoke Again是飛行員國歌(stoner anthem, 意指寫給抽搭麻者的歌)；到輕快的熱門單曲Juice；到令人發人深省的Acid Rain，Chance讓聽眾經歷一場旅程，同時也把生活在風城的高潮迭起完整呈現。

7. SZA – Ctrl

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2017年發行的Ctrl作為SZA首張專輯，訴說的是成年人的故事、關於愛、慾望、背叛、嫉妒……以及介於這些主題之間的所有事。Supermodel是這張專輯的開場，一個關於小器、不安全感的故事；專輯最後一首歌20 Something，則是關於自我接納、脆弱、與希望的深刻自我反省。專輯中的歌曲，不僅在挑戰音樂上的界線、同時也是在挑戰某種道德、或者社會規範的界線，在Doves in the Wind中尤其是，SZA向男性發起挑戰，看他們是否能追求性愛之外的目標；在The Weekend中，SZA更改寫了劇本，劇本中，自以為在玩弄她的男人主客易位。

雖然SZA是以個人視角在陳述這些故事，但這些歌卻超越所有年齡、種族、性別、與生長背景，引起廣大且廣泛的迴響。SZA像Genius表示：「我其實對事情毫無掌控能力，根本沒有控制這一回事。我在追求控制、我渴望獲得控制、我也同時正在失去控制……不過事實是，有時候你只是需要放手而已。」Ctrl這張專輯讓SZA成為實至名歸的TDE女王，也讓她成為這十年來最重要的一個歌手之一。

6. Rihanna – ANTi

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當2014年，蕾哈娜結束與Def Jam的合作，並且與Jay-Z的Roc Nation簽訂新合約時，她曾經表示希望自己音樂上能更加隨心所欲，也為下一張專輯的發行埋下伏筆。而當兩年後ANTi這張專輯終於發行時，世人早已迫不及待她能展現什麼樣的創意，而蕾蕾果然也沒讓人失望。除了那些能輕易衝上流行音樂排行榜的舞曲之外，這位巴貝多裔的女歌手，推出了目前為止，最完整也最成熟的一張作品。

這張專輯中蕾哈娜挑戰了她從未嘗試的音樂類型，也輕鬆完成挑戰，專輯中的歌曲探討了如性愛、毒品、與感情關係。專輯的第一首歌Work是她從小就非常熟悉的雷鬼/dancehall類型，在Same Ol Mistakes則是翻唱Tame Impala的歌；而Higher這首「酒氣沖天」的歌中，她輕鬆駕馭迷幻流行(psych-pop)與新靈魂樂(neo-Soul)曲風。而在Love on the Brain中，蕾哈娜則以自己的方式詮釋doo-wop曲風，第一次向人們展現她啞嗓、充滿靈魂的歌聲。ANTi這張專輯代表的是，她不只是一名流行天后，而是所有她想成為的模樣。

5. Drake – Take Care

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2011年，Drake當時已經展現了身為嘻哈未來的潛能，他不僅有才華、個人魅力，同時也擁有饒舌圈的支持認可。除此之外，他從前兩張mixtape So Far Gone與Thank Me Later的發行，也已經證明自己是熱門歌曲製造機。而在Take Care這張專輯中，Drake證明他不只是如此，他展現更開闊的音樂視野，成功的融合流行樂、R&B與饒舌，也奠定了往後近10年的音樂雛形，他的家鄉加拿大，從此也出現在嘻哈的地景中。

Drake在音樂上相當崇拜Kanye West與Jay-Z，在專輯中可以看出這兩位巨星對他的影響，但他卻融會貫通創造出自己的風格。專輯主題帶到了成名後的高潮與低潮、失敗的感情關係、與生活中挫折沮喪，而歌詞就像是專為社群軟體動態所設計一樣，容易有共鳴、琅琅上口。而不只Drizzy展現了他的才華，製作人40也同樣發揮了他在音樂製作上的長才，大大拓展了他們先前所建立的音樂視野。

整張專輯充滿了抑鬱的氛圍，但也穿插了幾首歡樂的歌，像是Headlines和HYFR，都是那種典型的大屌歌。而在與Rick Ross合作的Lord Knows中，Drake向那些嘲笑他的過去而非他的音樂的酸民們展開反擊，並且大聲宣布「我出現後饒舌就此改變」。而後，Drake持續領導了饒舌音樂近10年，即使他早在2011就如此宣稱，還是很難否認這個事實。

4. Beyoncé – Lemonade

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2013年碧昂絲以同名專輯奠定了她女神的身份，自此之後全世界都期待接下來她會端出什麼菜。三年後，碧昂絲以Lemonade這張專輯回應所有歌迷的期待，這是一個偉大的藝術作品，也深深影響它的聽眾。這張專輯在概念、製作上領先時代；而碧昂絲也以一種相當坦率的姿態，向聽眾揭露親密的婚姻關係等面向，是超越音樂類型的史詩級作品。

碧昂絲帶領聽眾探討了複雜的情緒歷程，像是Don’t Hurt Yourself中的憤怒、SANDCASTLES中的哀悼、FORMATION、FORWARD中的理直氣壯，除此之外，FREEDOM一曲更有知名饒舌歌手Kendrick Lamar的助拳。而這張專輯也融合了不同音樂類型，像是DADDY LESSONS採用鄉村音樂元素、LOVE DROUGHT則有電子樂的元素。

時而直言不諱，時而隱晦委婉，可以看出碧昂絲儘管經歷了龐大的壓力與痛苦，但卻以堅定無比的力量度過。Lemonade恰如其分詮釋了「藝術性」三字，因為它展現了碧昂絲誠實面對自己的脆弱的勇氣。隨這張專輯一起推出一隻影片，在影片最後，碧昂絲像是在跟不知名的觀眾致意：再一次地，她邀請你進入她的世界，以一個女人、妻子與母親的角色，帶領你

一起重新思考什麼是愛、什麼是恨與原諒，

3. Frank Ocean – Blonde

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關於讚揚Frank Ocean才華的言詞已經太多，他是能代表這個時代的聲音。在推出專輯channel ORANGE後，這位如隱士般的歌手整整折磨歌迷們四年，才終於預告新專輯發行日期，而且還做了個假動作，先是宣布新專輯名稱為Endless，隔天才發行Blonde，但四年等待跟折騰是值得的。

也因為這張專輯，Frank Ocean成為一種名為「Frank Ocean」的音樂類型。專輯中，他實驗性的嘗試不同的樂曲與音效，歌曲的形式也變得更加難以捉摸。在Blonde中，依循常規製作的歌曲屈指可數，而這些歌曲通常也只是驚鴻一瞥，隨即轉換成完全不同的類型與形式。Frank Ocean有著天使般的歌聲，但他卻常歌曲中各種調音；他對旋律的掌握性很高，但卻不喜歡唱副歌。

專輯的第一首歌Nikes，在輕柔迷人的合成器樂曲中，Frank Ocrean輕輕哼唱，道出他對某個重要第三者的愛與慾望，也對照出對方膚淺的物質主義。這張專輯的高峰之一是Nights，在歌曲一半音樂突然來了一個戲劇性的轉換。專輯的前半段，主題是關於過去的感情關係、與卡崔納颶風對於他的家鄉帶來的影響；而在專輯的後半段，Frank Ocean談到他如何面對他的日常生活，也展露他更為黑暗脆弱的一面。Frank先前已經證明自己是一名有才華的歌手、作曲家、與製作人，而在Blonde中他則展現了更遠大的企圖心。儘管這張專輯中的歌曲並沒有太多衝上告示牌(Billboard)前頭，但這張專輯毫無疑問確立了他身為時代之音、與時代精神的形象。

2. Kendrick Lamar – To Pimp A Butterfly

Credit: Genius

接續good kid, m.A.A.d city這張經典之後的新專輯，絕非容易的事，但Kendrick Lamar不僅接受了這個挑戰推出了To Pimp a Butterfly，更因這張專輯，史上最佳饒舌歌手(GOAT, greatest of all time)榜上留名。在專輯的製作上，TPAB可以說是處處充滿彩蛋，Kendrick Lamar用朗誦一首詩的詞句，串連專輯中的每一首歌曲，而隨著專輯行進，這首詩的全文也漸漸展現，在專輯的最後高潮Mortal Man中，終於解答，這首詩是Kendrick寫給2Pac的。

在TPAB中，Kendrick Lamar探尋了關於剝削與自我懷疑等主題。若說上一張專輯good kid, m.A.A.d city是關於青少年時期他在家鄉康普頓(Compton)街頭生活的苦難、試煉與掙扎；TPAB的議題則更內在化，大多關於自己——一位年輕富裕的饒舌歌手內在的議題。他和內心的憤怒、憂鬱、與倖存者罪惡感之間的掙扎過程，而最終他也在尊重、原諒和和諧中找到了安慰。

而像Alright這首歌成為「黑人的命也是命」(BlackLivesMatter)運動的主題曲，一點也不令人意外，因為TPAB這張專輯核心問題，便是在叩問當今美國社會上，黑人的生命/藝術到底價值何在。這是個相當沈重且銳利的問題，並不容易回答，而K-Dot選擇用更坦承、反省式的姿態來處理這個問題。Kendrick Lamar在這張專輯中所表現出自省的能力、深度、與澄澈的見解，正是To Pimp A Butterfly這張專輯傑出、偉大之處。

1. Kanye West – My Beautiful Dark Twisted Fantasy

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2009年當Kanye West打斷Taylor Swift MTV音樂錄影帶大獎的獲獎感言後，他彷彿被塑造成某種「流行文化惡棍」，他也決定要流放自己來沈澱一下。肯爺被迫面對這個問題：他究竟是一個被誤解的天才、或者是個單純的野獸？一年後，帶著專輯My Beautiful Dark Twisted Fantasy(以下稱：MBDTF)回歸的肯爺給了答案：兩者皆是。MBDTF絕對是肯爺的代表作，這張專輯是關於享樂主義、自我、性剝削……等隨著名利而來的種種。

某種程度上來說，MBDTF這張專輯就像是肯爺版本的Chronic(by Dr. Dre)，他完全激發所有客串合作的歌手們的表現。Kid Cudi在充滿迷幻色彩的Gorgeous中唱出琅琅上口的副歌；Jay-Z跟Pusha-T在So Appalled中留下令人深刻的詞句；Devil In A New Dress中Rick Ross寫出他生涯最佳的詞之一。除此之外，在All of The Light中，Kanye也和Elton John、Fergie等人合作；Nicki Minaj在Monster中的表現則搶走所有人的風采。這張專輯眾星雲集，就好像是一張肯爺主導的合輯，給你無數耳道好時光。而這樣的專輯合作形式，在日後也被Drake、Travis Scott、Kid Cudi所使用，但沒有人能像肯爺這樣淋漓盡致。

或許Runaway這首簡單怪異的歌，最適合用來代表這張專輯的精神，歌曲中肯爺承認自己的不完美，但也同時認知到，也是這樣的不完美與特質造就了今日的他。而儘管Kanye常常在訪談中發表奇怪評論，但是當他對Zane Low説：「我已經向世界證明，我知道如何創造完美……Dark Fantasy這張專輯就是完美的化身。」這樣的言論並不誇張。MBDTF這張專輯，讓肯爺音樂上成就超越了同年代的所有人，也拓展了2010年代的音樂界線。這張專輯以一個問句開頭：「我們還能(飛)更高嗎？」，從結果來看，也許這10年沒有作品能夠超越他了。

文章來源(Source): Genius

—————————————終於翻完了———————————————————-

這篇文章11月就看到了，當時就決定要當作12月的文章，

作為一年的尾聲、2010年代的總結，應該算是有點意思吧？

不過我也真的太高估自己的能力了XD 拖到最後一刻才完成

2019年對你來說是什麼樣的一年呢？

今年年初的我沒有設立新年目標，實在有點可惜

也是如此高潮迭起，最後來到了最後一天。

過去的一年，算是精彩的吧！

2020也不知道該期待什麼，

希望這次自己能設立一些新年願望

然後繼續聽好聽的音樂吧～

Happy New Year to all of you.